Do filmów z morałem każdy z nas lubi wracać. Postanowiliśmy stworzyć zestawienie najlepszych produkcji, po których zmienimy perspektywę i które sprawią, że spojrzymy na świat nieco inaczej. Dobre filmy to takie, po których człowiek jeszcze przez jakiś czas zastanawia się nad fabułą filmu. Do takich produkcji każdy z nas lubi wracać, bo po ich obejrzeniu zastanawiamy się nad zmianą czegoś w swoim życiu. Postanowiliśmy przygotować zestawienie filmów, które niosą za sobą jakiś morał. Filmy, które nas motywują, bardzo często posiadają cechy skłaniające widza do refleksji czy mobilizacji do działania. W tym subiektywnym zestawieniu znalazły się takie tytuł jak "Whiplash", "Piękny umysł" czy "Bogowie". Przedstawiamy najlepsze filmy z morałem, do których z pewnością chętnie wrócicie. Top 10: Najlepsze filmy z morałem 1. "Whiplash" reż. D. Chazelle (2014)Produkcja, która przedstawia historię młodego perkusisty, który za wszelką cenę chce zrealizować swoje marzenia. Chłopak pragnie znaleźć się w czołówce najwybitniejszych muzyków jazzowych. J. K. Simmons wcielił się w rolę Terence’a Fletchera, nauczyciela, który często wyładowuje swoje frustracje na uczniach. 2. "Piękny umysł" reż. R. Howard (2001) Russell Crowe wcielił się w wybitnego matematyka, Johna Nasha. Film jest oparty na prawdziwej historii. Mężczyzna cierpiał na schizofrenię paranoidalną, która wtargnęła w jego życie naukowe i wcześnie wyłączyła go z niego. Produkcja jest oparta na podstawie książki biograficznej Sylvii Nash "Piękny umysł". 3. "Filadelfia" reż. J. Demme (1993) Historia adwokata, Andrew Becketta, który cierpi z powodu coraz poważniejszych kłopotów zdrowotnych. Okazuje się, że Andrew ma AIDS. Kiedy jego przełożeni się o tym dowiadują, mężczyzna traci pracę. Postanawia jednak walczyć i wynajmuje adwokata, Joe Millera, który ma mu pomóc odzyskać spokój ducha i godność. 4. "Cast Away – poza światem" reż. R. Zemeckis (2000) Tom Hanks wcielił się w filmie w Chucka Nolanda, który w wyniku katastrofy lotniczej trafia na bezludną wyspę. Mężczyzna jest skazany tylko na siebie. Musi zmierzyć się z ogromnymi siłami natury, ale robi wszystko, żeby przeżyć. 5. "Forrest Gump" reż. R. Zemeckis (1994) Tego filmu nie mogło zabraknąć na tej liście. Forrest Gump to chłopiec o niskim ilorazie inteligencji. Co zatem się stało, że po latach może się pochwalić tym, że został bohaterem wojny w Wietnamie i miliarderem? Produkcja Zemeckisa to dzieło, które jest godne uwagi. 6. "Erin Brockovich" reż. S. Soderbergh (2000) Julia Roberts jako Erin Brockovich. Główna bohaterka jest rozwódką i samotnie wychowuje trójkę dzieci. Kobieta szuka zatrudnienia, ale niestety ciężko jej cokolwiek znaleźć. Szczęśliwym trafem dostaje prace w kancelarii adwokackiej. Erin odkrywa, że jeden z większych koncernów doprowadził do zanieczyszczenia wody w małym prowincjonalnym miasteczku. Jego mieszkańcy od dawna zapadają na różne choroby i umierają. Historia wydarzyła się naprawdę. 7. "Bogowie" reż. Ł. Palkowski (2014)Tomasz Kot wcielił się w profesora Zbigniewa Religę, wybitnego kardiochirurga, który w 1985 roku wykonał pierwszą w Polsce udaną transplantację serca. Lekarz za wszelką cenę chciał osiągnąć swój cel. Historia o drodze do sukcesu mimo przeciwności losu. 8. "W pogoni za szczęściem" reż. G. Muccino (2006)Niezwykle wzruszający film, który przedstawia historię Chrisa Gardnera. Mężczyzna odbywa bezpłatny staż, który pozwoli mu w przyszłości zostać maklerem. Środki na życie w końcu się kończą i Chris razem ze swoim synem, Chrisem Juniorem, mieszkają w łazience na stacji kolejowej. Jednak sytuacja finansowa i życiowa nie przeszkadzają Gardnerowi w osiągnięciu wyznaczonego celu. 9. "Dobosz" reż. C. Stone III (2002)Kolejna produkcja o perkusiście, który chce osiągnąć sukces. Devon jest czarnoskórym chłopcem, który pochodzi z biednej rodziny. Jednak dzięki wytrwałości i ciężkiej pracy dostaje się do college’u, w którym kształci się muzyków biorących udział w ulicznych paradach. 10. "Wielki Mike. The blind side" reż. J. Lee Hancock (2009)Historia Michaela Ohera, gracza Baltimore Ravens, który wychowuje się w ubogiej rodzinie. W końcu zostaje otoczony opieką przez zamożną rodzinę, która pomaga mu wyjść na prostą. Film jest oparty na faktach. Większość filmów, które pojawiły się w naszym zestawieniu, są oparte na faktach. Nie ma w tym nic dziwnego, bo w końcu to życie pisze najlepsze scenariusze. Które filmy dopisalibyście jeszcze do naszej listy? Zobacz także: >>TOP 50: Dobre filmy na wieczór, filmy warte obejrzenia<< Karolina Woźniak Redaktor antyradia
Traductions en contexte de "pooglądamy filmy" en polonais-français avec Reverso Context : Zarezerwuję pokój w Wolverton, zamówimy sobie coś do pokoju i przez całą noc pooglądamy filmy.
Filmy o miłości to nie tylko komedie romantyczne. O miłości powstają produkcje w konwencji dramatu, melodramatu, a nawet science fiction. Wszak o uczuciach można opowiadać na wiele sposobów, te produkcje robią to najpiękniej. Poznaj 12 najlepszych filmów o miłości. Filmy o miłości oglądają równie chętnie mężczyźni i kobiety, choć ci pierwsi rzadziej się do tego przyznają. Każdy jednak od czasu do czasu chce się wzruszyć, a te produkcje dostarczają wyjątkowo wielu emocji. Przyjęło się uważać, że filmy o miłości to jedynie komedie romantyczne – zupełnie niesłusznie. O tym najważniejszym z uczuć powstało miliony produkcji w różnych gatunkach. Wszak miłość to temat nie tylko do śmiechu. Czasem wiąże się z nią smutek, samotność i niespełnienie. Do tego wątki miłosne są obecne w zdecydowanej większości produkcji filmowych. Jakie filmy o miłości szczególnie warto obejrzeć? Znajdziecie tu kilka klasyków, jak i mniej znanych produkcji. Z pewnością ta lista mogłaby być dużo dłuższa, wystarczy wspomnieć takie produkcje, jak nieśmiertelny „Titanic”, klasyczne „Przeminęło z wiatrem” czy młodsze „500 dni miłości”. Jednak z pewnością znalazły się tu filmy, które pokazują wszystkie aspekty miłości, często w niesztampowy sposób. Do tego wszystkie produkcje stoją na bardzo wysokim poziomie, co potwierdzają ważne nagrody filmowe. Przeczytaj także: 10 filmów o związkach. Miłość bez koloryzowania 12 najlepszych filmów o miłości 12. Debiutanci (Beginners, 2010) Zestawienie najlepszych filmów o miłości otwiera komediodramat „Debiutanci”. Niezależnie od wieku, w którym nas dopada, wydaje się, że wszyscy jesteśmy debiutantami w miłości. Mimo że Oliver ma 38 lat, gdy poznaje Annę i zakochuje się w niej, jest równie bezradny, jakby był nastolatkiem. Może dlatego, że im stajemy się starsi, tym coraz trudniej się na kogoś otworzyć i obdarzyć bezwarunkowym zaufaniem. Do tego w życiu Olivera dzieje się wiele innych rzeczy, które poruszają jego serce – ojciec choruje na raka i ujawnia, że jest gejem choć żył z jedną kobietą całe życie. Czy to zmobilizuje Olivera do walki o własne szczęście? Bardzo dojrzały, prosty, a jednocześnie skłaniający do myślenia film o miłości. 11. To właśnie miłość (Love Actually, 2003) „To właśnie miłość” rozgrywa się wokół świąt Bożego Narodzenia, łatwo więc go wrzucić do zakładki filmy świąteczne. Tymczasem głównym tematem jest tu miłość. W 12 przeplatających się ze sobą historiach, pokazano, jak różne to uczucie może mieć oblicza. Mamy miłość namiętną, niespełnioną, nieśmiałą, pierwszą, zdradzoną, przyjacielską i taką, która dodaje skrzydeł. Ten film śmieszy i wzrusza, a przede wszystkim pokazuje, że miłość jest najważniejszym składnikiem życia. 10. Jeden dzień (One day, 2011) W tym zestawieniu nie mogło zabraknąć choć jednego filmów o miłości nie mogło zabraknąć „Jednego dnia”. Emma i Dexter postanawiają spotykać się co roku tego samego dnia. Jasne jest jednak, że Emma jest beznadziejnie zakochana w przyjacielu. Zajęło im kolejnych 20 spotkań, czyli 20 lat, aby odkryć, że owo uczucie jest wzajemne. Ten film pomaga zrozumieć, że to co najcenniejsze czasem mamy na wyciągnięcie ręki. 9. Zakochać się (Falling in Love, 1984) „Zakochać się” to mało znany, kameralny film z Meryl Streep i Robertem de Niro w rolach głównych. Frank i Molly wpadają na siebie na zakupach. Potem znów w pociągu. Seria przypadkowych spotkań zbliża ich do siebie. Zaczynają się lepiej poznawać, aż w końcu rodzi się romans. Niestety on ma żonę i dwójkę dzieci, a ona mieszka z narzeczonym. Zachowają się „przyzwoicie”, czy zawalczą o swoje uczucie? Ten film opowiada o miłości, która przychodzi z zaskoczenia, nieco za późno i o życiowych wyborach, za które należy ponieść odpowiedzialność. Polecam wszystkim. 8. Kocham cię (PS I Love You, 2008) „ Kocham cię” to film o miłości silniejszej niż śmierć przypadek mądrego filmu o miłości, który uczy, żeby doceniać to co się ma. 5. Duma i uprzedzenie (Pride & Prejudice, 2005) Na liście nie mogło zabraknąć klasycznego romansu. Ekranizacja powieści Jane Austin to jeden z najpiękniejszych filmów o miłości. Choć odziany w historyczny kostium, niesie uniwersalne przesłanie. Siostry Bennet wywodzą się ze średniozamożnej rodziny. Rodzice, żeby zapewnić byt córkom, marzą o ich bogatym zamążpójściu. W ich sercach dochodzi jednak do konfliku uczuć z klasą społeczną. 4. Ona (Her, 2013) Jedyny film science fiction w tym zestawieniu, który oferuje wizję miłości w świecie przyszłości. Theodore wydaje się samotnym człowiekiem. Kupuje sobie oprogramowanie, które ma mu pomóc w codziennych sprawach. Po pewnym czasie zakochuje się w swoim komputerze. Czy to samotność popycha go ku tej relacji, czy naprawdę taki związek jest możliwy? Wizja, jaką kreśli Spike Jonze jest bardzo smutna, choć do pewnego stopnia uwodzicielska. W gruncie rzeczy „Ona” to film o braku miłości. 3. Pamiętnik (The Notebook, 2004) „Pamiętnik” szybko wszedł do kanonu filmów o miłości. Starszy mężczyzna czyta chorej na Alzheimera kobiecie pamiętnik opisujący historię miłości dziewczyny z zamożnego domu i ubogiego chłopaka. Poznajemy ich burzliwe losy, i to jak w końcu po latach chłopak wywalczył sobie rękę dziewczyny. Okazuje się, że starszy mężczyzna czyta kobiecie ich własną historię. Ona jednak już prawie nic nie pamięta, często nawet nie poznaje własnego męża. Pełen wzruszeń film o miłości do samego końca. 2. Gwiazd naszych wina (The Fault in Our Stars, 2014) Na tym filmie trudno nie płakać. „Gwiazd naszych wina” to historia pary nastolatków naznaczonych chorobą. On ma amputowaną nogę po raku kości, ona wciąż walczy ze skutkami przebytego raka trzustki. Są młodzi, ale przez to co przeszli, już dawno przestali być dziećmi. Dlatego ich miłość jest głęboka, szczera i czysta. Niestety też naznaczona widmem śmiertelnej choroby. Bardzo wzruszający. 1. Miłość (Amour, 2012) Na szczycie listy jest film o miłości niezwykle głębokiej i prawdziwej postawionej wobec wielkiego wyzwania. Georges i Anna są kochającym się małżeństwem z 50-letnim stażem. Niespodziewanie Anna zaczyna chorować. Doznaje ataku, który przykuwa ją do łóżka, jest sparaliżowana i nie mówi. Ta gigantyczna tragedia łamie serce Georgesa. Opiekuje się ukochaną najlepiej, jak umie. Jednak jej cierpienie jest dla niego oczywiste, a jego możliwości ograniczone. To poruszająca historia o sile miłości i poświęcenia, a jednocześnie jeden z najważniejszych współczesnych filmów w ogóle. Każdy powinien go obejrzeć, choć uprzedzam, że nie jest łatwy. Ten cytat z Black Lagoon jest tak bolesny, przygnębiający i f'd up. A jednak maluje realistyczny obraz pewnych prawd o życiu, które zwykle przeoczamy. A kiedy miałeś obrzydliwe wychowanie bez własnej winy, taki sposób myślenia jest zrozumiały. #11 – Cytaty Kiritsugu Emiya (Fate Zero) Śmierć zawsze przychodzi za wcześnie. Odejście Kamila Durczoka było wielkim szokiem dla jego fanów, bliskich i przyjaciół. Profesjonalista jest teraz żegnany przez swoich kolegów po fachu. Łzy same cisną się do oczu. Kamil Durczok nie żyje. Dziennikarz odszedł 16 listopada w godzinach porannych. Cała Polska pogrążona w smutku i szoku zastanawia się, czy tej tragedii można było uniknąć? Do tej pory nie było wiadomo, co spowodowało przedwczesny zgon Kamila Durczoka. W mediach pojawiały się spekulacje, na temat tego, czy była to choroba alkoholowa, nowotworowa, a może niespodziewany wypadek. Po tym, jak szpital, w którym zmarł, wydał specjalne oświadczenie, sprawa pozostaje jasna. Kamil Durczok we wspomnieniach dziennikarzyNie staje się jednak mniej tragiczna. Śmierć dziennikarza boli, a osoby blisko z nim związane nie mogą się teraz powstrzymać od wspomnień. Koledzy po fachu uhonorowali pamięć zmarłego w wyjątkowo wzruszający publicyści, wydawcy i redaktorzy składają wyrazy żalu i współczucia dla bliskich. Jednocześnie dzielą się z fanami wspomnieniami ze zmarłym dziennikarzem. Wśród żegnających są Piotr Kraśko i Joanna Racewicz. Do zobaczenia Kamil… Mam nadzieję, że jeszcze kiedyś zagramy… Na innym boisku, w innym miejscu, ale do zobaczenia… - napisał na Instagramie Piotr Kraśko, żegnając kolegę i zamieszczając zdjęcie z charytatywnego meczu. Ze wszystkich zdań, które można powiedzieć o Kamilu Durczoku, najprawdziwsze jest to, że był zawodowcem do szpiku kości. Jego życie to gotowy scenariusz na film - o sile, odwadze, chorobie, piekielnym talencie i jeszcze większej pracowitości. O wybujałym ego, perfekcjonizmie i okrucieństwie. Wreszcie o upadku z najwyższego w tym kraju medialnego konia. I o skrusze, która nie zdążyła się dopełnić - napisała dodatkowo Joanna z powodu tej śmierci płynąć będą jeszcze długo. Znacie jakieś fajne filmy o motocyklistach? 2014-05-31 13:04:52; Filmy o samotnosci/depresji/ chorobie psychicznej ito? 2017-04-27 18:25:02; Filmy o nastoletniej milosci 2017-06-18 00:40:38; Najpiekniejsze filmy o milosci 2013-01-16 17:25:51; Co sądzicie o motocyklach i motocyklistach? :) 2014-06-11 22:00:05; Znacie jakieś piosenki oKiedy w jednej ze scen główna bohaterka Aż do kości, Ellen (w tej roli Lily Collins), mówi, że stała się tylko problemem, a nie jest już człowiekiem, widza przechodzi dreszcz. To wyznanie, chyba najsmutniejsze w całym filmie, dobitnie pokazuje odbiór anoreksji i osób ją przechodzących, przez rodzinę chorego i społeczeństwo. Zresztą dowodów na to, że osoby z zaburzeniami odżywiania są nierozumiane, jest w tej produkcji znacznie więcej. Siostra głównej bohaterki, Kelly, ze łzami w oczach opowiada, jak jej koleżanki uważają Ellen za wariatkę. Ba, sama Kelly, która jest najmniej egoistycznym członkiem rodziny Ellen, mówi wprost, że ona też tego nie rozumie. Bo przecież trzeba po prostu jeść. Matka młodej, chorej kobiety nie ma siły patrzeć, jak jej córka umiera, a ojciec dziewczyny funkcjonuje w filmie jako postać jedynie wspomniana. Nigdy nie pojawia się na ekranie, bo... nigdy nie ma czasu. Mimo że jego córka naprawdę umiera. Obserwując reakcje bliskich na chorobę Ellen, zastanawiamy się, jak my odnaleźlibyśmy się na ich miejscu. Choć te pytania pozostaną pewnie w większości bez odpowiedzi, bo odpowiedzieć na nie będą mogli tylko ci, który na tym miejscu już się znaleźli, i tak niepokoją. Bo przeraża to, że przytłoczeni ogromem zmartwień moglibyśmy być tak samo nieempatyczni, albo tak samo zrezygnowani. Bo trudno jest pomóc osobie chorej na anoreksję, jeśli ona sama tego nie lata i wciąż jest tak samo. Kolejne deski, których człowiek się chwyta, nie przynoszą ratunku. Rodzina dziewczyny próbuje jeszcze raz. Ellen trafia do jednego z najlepszych lekarzy, który zajmuje się ludźmi z zaburzeniami odżywiania, dr Williama Beckhama (gra go Keanu Reeves). To ma być jej ostatnia szansa na poprawę. Na wyzdrowienie. W trakcie zamkniętej terapii poznaje ludzi, którzy przywracają jej chęć do życia. Ale wszystko nie jest takie łatwe, jak się wydaje. Ellen musi sięgnąć dna i sama zrozumieć, że chce żyć. Tylko czy naprawdę to rozumie? Czy potrafi przepracować wszystko to, co się stało?Podoba mi się, że film nie daje odpowiedzi na to, dlaczego tak naprawdę ktoś cierpi na zaburzenia odżywiania. Bo powodów może być tyle, co osób. Twórcy zaangażowani w powstawanie filmu (sama Lily Collins zresztą) napotkali na swojej drodze takie problemy i dlatego - jak dowiadujemy się na samym początku produkcji - ich kreacja jest autentyczna. Sprowadzenie choroby, jaką jest anoreksja, do nieudanego dzieciństwa, nieodkrytej seksualności byłoby zbyt "proste". A to cierpienie i jego podłoże takie nie są. Są trudne, się, że główną bohaterką filmu jest osoba charakterna. To nie jest dziewczyna, która po prostu załamała ręce. To młoda kobieta, która jest zagubiona, wrażliwa. Ma bogatą osobowość. I choć w filmie tylko w jednej scenie wygląda naprawdę zdrowo, jest atrakcyjna. Jest także silna. Bo choroby "nie zdarzają się" tylko tym, którzy są bezwolni. Mogą spotkać każdego - chłopaka, który żył baletem i miał do niego ogromny talent, kobietę w ciąży czy dziewczynę, która egzystuje w świecie małych kucyków. Nie ma jednego scenariusza. Jednej recepty na szczęście i życie. Każdy sam musi zrozumieć po co i czy chce co tak naprawdę w pewnym sensie rozczarowuje, to zakończenie Aż do kości. Ostatecznie rozumiem, dlaczego wybrano takie a nie inne rozwiązanie. Chodzi poniekąd o to, by dać nadzieję. Ale furtka wciąż pozostaje otwarta. Nikt, mimo pozytywnego przesłania tej opowieści, nie obieca nam, że wszystko się ułoży, że miłość jest prosta, a zjedzone ciastko uratuje nas przed smutnym końcem. Może jedynie pomóc. Ale trzeba tego bardzo mocno chcieć.Filmy, które zapowiadały epidemię koronawirusa; Filmy, które zapowiadały epidemię koronawirusa. Jeszcze przed rozpoczęciem rozprzestrzeniania się COVID-19 był on kilkakrotnie pokazywany na szerokim ekranie. Na przykład thriller „Zaraza” Stevena Soderbergha został nakręcony w 2011 roku. NAJSMUTNIEJSZE FILMY NA ZIMOWE WIECZORY REQUIEM DLA SNU Wstrząsająca opowieść o czwórce bohaterów z Brooklynu, którzy w pogoni za realizacją swoich marzeń odbywają podróż w głąb piekła uzależnień. Ucieczka od rzeczywistości kończy się dla rozprowadzającego narkotyki Harry'ego, jego uzależnionej od pigułek na odchudzanie matki, Sary, pogrążonej w nałogu dziewczyny, Marion, i najlepszego przyjaciela, tragedią. Każdy z nich, nie mogąc sobie poradzić z chaosem otaczającego ich współczesnego świata, popada w uzależnienie od narkotyków, słodyczy, czy telewizji. "Requiem dla snu" to hipnotyczna opowieść o tęsknocie za miłością, życiu w iluzji, kłamstwie i zjawisku uzależnienia. ŻYCIE JEST PIĘKNE Komedia, której głównym tematem jest... holocaust. Błaznowaty wieśniak przybywa do dużego miasta w Toskanii, zakłada rodzinę. Wybucha wojna, wkraczają Niemcy, wieśniak, jako pół-Żyd trafia do obozu koncentracyjnego wraz z najbliższą rodziną. Próbuje jednak przekonać syna, że pobyt w obozie jest jedynie pewną formą zabawy dla dorosłych. ŹRÓDŁO Film opowiada trzy historie. Pierwsza dzieje się w XVI wieku. Hiszpański konkwistador Tomas Creo z polecenia królowej, na punkcie której szaleje, poszukuje legendarnego Drzewa Życia. Druga dzieje się współcześnie. Tomas Creo, naukowiec, maniakalnie poszukuje lekarstwa dla swojej chorej na raka żony. Trzecia to już wiek XXVI. Astronauta Tom próbuje pojąć tajemnicę życia i odpowiedzieć na pytania postawione przez jego poprzednie wcielenia: Co byłoby, gdybym mógł żyć wiecznie i kochać wiecznie tę samą kobietę? NIE OPUSZCZAJ MNIE Kathy, Ruth i Tommy uczą się w Hailsham, elitarnej szkole z internatem, idyllicznym miejscu w sercu angielskiej prowincji. Adaptacja wielokrotnie nagradzanej powieści Kazuo Ishiguro (twórcy "Okruchów dnia") jest idealnie wyważoną mieszanką angielskiego filmu kostiumowego z filmem science fiction (chociaż bez science). Z plejadą gwiazd brytyjskiego kina Carey Mulligan, Keira Knightley, Charlotte Rampling, Sally Hawkins. ZIELONA MILA Rok 1935. Paul Edgecombe jest jednym ze strażników bloku śmierci w więzieniu Cold Mountain. Do jego obowiązków należy odprowadzanie skazańców do celi śmierci długim korytarzem, wyłożonym zieloną wykładziną, zwaną "Zieloną milą". Pewnego dnia do więzienia przybywa olbrzymi czarnoskóry skazaniec, John Coffey. Ma oczekiwać na karę śmierci za zamordowanie dwóch białych dziewczynek. Jego wizyta na zawsze zmieni życie Paula i pozostałych pracowników więzienia. PIANISTA Ekranizacja wspomnień Władysława Szpilmana. W roli głównej Adrien Brody ("Cienka czerwona linia", "Mordercze lato"). Władysław Szpilman, wybitny polski pianista żydowskiego pochodzenia żyje w warszawskim getcie. Dzieli tam okrutny los i upokorzenie swojego narodu. Przed ostateczną "wywózką" mieszkańców getta do obozów zagłady udaje mu się stamtąd uciec. Ukrywa się samotnie w ruinach Warszawy. Niespodziewanie to przyjaźń z niemieckim oficerem pozwoli mu przetrwać najcięższy okres... SAMOTNY MĘŻCZYZNA Jeden dzień – być może najważniejszy – z życia Georga Falconera, profesora uniwersyteckiego, który nie może pogodzić się z tym, że właśnie stracił swoją wielką miłość. Tego dnia pozornie nieistotne spotkania i czas spędzony z dawną ukochaną, otworzą przed nim niespodziewanie szanse na nowe uczucie... TAJEMNICA BROKEBACK MOUNTAIN Osadzony w pięknych krajobrazach Ameryki, film opowiada historię dwóch młodych mężczyzn, których od pierwszego spotkania łączy nierozerwalna więź, dowodząca wiecznej siły miłości. Ennis Del Mar i Jack Twist poznają się w trakcie poszukiwania zatrudnienia. Świat podlega stałym zmianom, ale ich codzienność wypełnia monotonia. Wszystko w ich życiu zostało już z góry ustalone - mają znaleźć stałe zajęcie, ożenić się i założyć rodzinę. Obu prześladuje jednak pragnienie czegoś, co trudno im nawet określić. Gdy ich nowy pracodawca Joe Acquirre wysyła ich do pracy na majestatyczne wzgórze Brokeback, zawiązuje się między nimi głęboka zażyłość. Na Brokeback Mountain mają miejsce wydarzenia, które na zawsze odmienią dotychczasowe życie Ennisa i Jacka. Przyjaciele postanawiają jednak zachować je w tajemnicy... U schyłku lata Ennis i Jack opuszczają Brokeback. Każdy z nich rozpoczyna nowe życie. Ennis poślubia dziewczynę - Almę, z którą wiedzie skromne życie wraz z dwiema córkami. Jack poznaje w Teksasie piękną Lureen Newsome. Wkrótce bierze z nią ślub, doczekuje się syna i rozpoczyna pracę w firmie teścia. Mijają 4 lata. Pewnego dnia Alma przynosi Ennisowi pocztówkę, w której Jack zapowiada swój przyjazd do Wyoming. Ennis wyczekuje przyjaciela, a po jego przybyciu przekonuje się, że rozłąka jedynie wzmocniła ich przyjaźń... Czy tajemnica ze wzgórza Brokeback wyjdzie na jaw...? BURZA LODOWA Miasteczko New Canaan w Stanach Zjednoczonych. Zaprzyjaźnione ze sobą rodziny Hoodów i Carverów szykują się do Święta Dziękczynienia. Od pewnego czasu stosunki między Benem Hoodem i jego żoną nie układają się najlepiej. Nie bez powodu: Ben romansuje z atrakcyjną Janey Carver, czego Elen domyśla się. Małżonkowie starają się ukrywać swe nieporozumienia przed dziećmi: nastoletnimi Paulem i Wendy, która przeżywa swe pierwsze, nieśmiałe doświadczenia miłosne z Mickeyem, starszym synem Janey i Jima Carverów. W przeddzień Święta Dziękczynienia służby meteorologiczne ostrzegają przed nadciągającą burzą lodową. A tego właśnie wieczoru państwo Hood i Carver udają się na przyjęcie do znajomych. W jego trakcie podejrzenia Eleny i Jima co do niewierności partnerów zamieniają się w pewność, ale tragikomiczna próba odegrania się na kochankach przynosi żałosny efekt. "Lodowa" noc przyniesie też nowe doświadczenia dzieciom obu par. MELANCHOLIA Kolejny po głośnym, prowokacyjnym "Antychryście" film Larsa von Triera. Tym razem autor "Przełamując fale" i "Tańcząc w ciemnościach" pragnie zrealizować bardzo osobiste, psychologiczne kino katastroficzne i piękny film o końcu świata. Głównymi bohaterkami "Melancholii" są dwie siostry grane przez Kirsten Dunst i Charlotte Gainsbourg. Młodsza wychodzi właśnie za mąż, gdy okazuje się, że do Ziemi niebezpiecznie zbliża się inna planeta, grożąc końcem świata. Przyszłego męża zagra Alexander Skarsgård, jego świadka Stellan Skarsgård (faktycznie ojciec Alexandra), a John Hurt wcieli się w ojca sióstr. W filmie pojawią się także Charlotte Rampling, Kiefer Sutherland czy Udo Kier. Jola :) hahha tak bardzo smutny film szczególnie początek xD. Mimim13. odpowiedział (a) 06.05.2012 o 17:23: P.S Kocham Cie i Marley & Ja to najlepsze moim zdaniem , które znam z tych które wymieniłaś ;D I jeszcze Zaklęci w czasie < 3. Zobacz 18 odpowiedzi na pytanie: Jakie znacie bardzo smutne dramaty ? Encefalopatia mózgu jest zespołem w różnych patologiach mózgu, objawiającym się zmianami dystroficznymi w strukturze jego tkanek, co prowadzi do późniejszej dysfunkcji. Z natury przebiegu encefalopatii są nieodwracalne. Na przykład, spowodowane przez otwarte uszkodzenie mózgu lub głębszą patologię związaną z szerokim zakresem jego chorób o różnej etymologii. I odwracalne, związane z brakiem składników odżywczych, efektów toksycznych, a także z wielu innych powodów. Encefalopatia mózgu może być spowodowana zarówno przyczynami organicznymi, jak i nieorganicznymi. Na przykład zaburzenia krążenia, urazy głowy, uszkodzenie popromienne, choroby wątroby i nerek, cukrzyca, nadciśnienie, patologia ciąży, zatrucie alkoholem, narkomania, zatrucia metalami ciężkimi i lekami. Encefalopatia mózgu: objawy Przejawy tej choroby są zróżnicowane, ale cechą charakterystyczną jest zmiana stanu psychicznego. W zależności od rodzaju i ciężkości, encefalopatia mózgu charakteryzuje się utratą funkcji poznawczych, niemożnością koncentracji, ospałem i depresją. Dodatkowo, objawy neurologiczne mogą obejmować mimowolne skurcze mięśni gwałtowna utrata ich tonu, szybkie niekontrolowane ruchy gałek ocznych, drżenie, drgawki, rzucanie z boku na bok, co jest charakterystyczne dla ciężkich infekcji, a także zaburzeń oddechowych. Typologia: Encefalopatia noworodkowa występuje z powodu braku tlenu w krążeniu płodowym podczas ciąży i porodu. Postać toksyczna rozwija się wraz z zatruciem chemicznym, co prowadzi do nieodwracalnych uszkodzeń mózgu. Statyczna encefalopatia jest związana z przewlekłym przebiegiem choroby mózgu. Chroniczny syndrom traumatyczny to postępująca choroba zwyrodnieniowa spowodowana powtarzającymi się wstrząsami i innymi formami urazów głowy. Encefalopatia naczyniowa mózgu wiąże się z zaburzeniami krążenia krwi. Typ nadciśnieniowy występuje z powodu systematycznego wzrostu ciśnienia krwi. Postać mitochondrialna rozwija się z różnymi zaburzeniami metabolicznymi, dysfunkcją mitochondrialnego DNA, która wpływa na wiele układów organizmu, szczególnie mózg i układ nerwowy. Zespół może być spowodowany przerwami w produkcji glicyny - genetycznej zaburzenie metaboliczne ze względu na jego nadmierną selekcję. Ecefalopatia Hashimoto jest spowodowana zaburzeniami autoimmunologicznymi organizmu. Zespół Wernickego występuje w wyniku niedoboru tiaminy w alkoholizmie. Encefalopatia salmonelloza związana z zatrucie pokarmowe często powodując nieodwracalne uszkodzenie mózgu i układu nerwowego. Encefalopatia mózgu: Diagnoza Główne metody diagnostyczne to zbiór wywiadu i szczegółowa morfologia krwi. Wykorzystywane są również metody badania stanu funkcjonalnego mózgu, takie jak elektroencefalografia (EEG), echoencefalografia (EchoEG), reheegometria (ReoEG), ultrasonograficzny doppler naczyniowy (Uzdg Mag), rezonans magnetyczny (MRI, NMR), tomografia komputerowa mózgu i rdzeń kręgowy. Często używa się punkcji lędźwiowej do podejrzeń procesów nowotworowych, infekcji mózgu i zapalenia opon mózgowych. Encefalopatia mózgu: leczenie Metoda ta różni się w zależności od rodzaju i nasilenia encefalopatii. Można stosować leki przeciwpadaczkowe. W niektórych przypadkach zaleca się zmianę diety i stosowanie dodatków do żywności. W przypadku ciężkiej choroby można zalecić dializę lub zabieg chirurgiczny. Pomimo leczenia encefalopatia mózgu może czasami prowadzić do nieodwracalnych zmian strukturalnych i uszkodzeń. Te przewlekłe zmiany chorobowe mogą prowadzić do stabilnej postaci demencji lub nawet do zgonu. iUfO.
najsmutniejsze filmy o chorobie
